Exposiciones
El techo de cristal
EL TECHO DE CRISTAL
2023
Gracias a esta instalación, quiero centrarme en el llamado techo de cristal y en la falta de oportunidades (laborales, intelectuales y de desarrollo personal) para las mujeres a lo largo de los siglos, e incluso sigue ocurriendo en el presente. Dicen que la historia siempre la escriben los ganadores, y en este caso, la mujer ha sido tradicionalmente la perdedora, porque, aunque ha habido muchas mujeres que han sido capaces de destacar, hay una infinidad de ellas que no han podido, pese a haberlo merecido, y otras quizás no han osado porque consideraban que ése no era su sitio lógico en el curso de la historia. El llamado techo de cristal hace alusión a la limitación velada del ascenso laboral de las mujeres dentro de las organizaciones, que limita sus carreras profesionales y les impide seguir avanzando Estos impedimentos no sólo son sociales, sino también familiares, educativos y personales. Veo a la mujer como un objeto atado a hilos imaginarios que la sujetan y le imposibilitan grandes movimientos. Solo son posibles los grados de libertad en algunas direcciones predeterminadas, las que interesan, y en un espacio delimitado. Alegato final: Pues bien, las mujeres no queremos estar discriminadas, ni positiva, ni negativamente, queremos ser nosotras mismas, tener nuestro estilo y que la sociedad se beneficie de nuestro quehacer y de nuestro talento. La instalación es en una gran estructura metálica de 8 metros cúbicos. En su interior, van a ir unos 100 discos blancos de cerámica, cada uno grabado con un nombre de mujer: mujeres famosas que a mi personalmente me han podido inspirar a lo largo de mi vida, y también mujeres anónimas con las que me encontré y que buscaban poder cumplir su meta a pesar de los obstáculos encontrados en el camino por el simple hecho de ser mujer. 8 mujeres de cerámica observan esta jaula. Están también limitadas de manera simbólica (ojos vendados, manos atadas, piernas atadas, boca tapada…).
No tienes porqué subir al árbol
NO TIENES POR QUÉ SUBIR AL ÁRBOL
2022
La temática de la instalación expuesta trata de la diversidad de la mujer en Asturias. Durante siglos, la mujer ha sido sistemáticamente discriminada, y aún en 2022, la igualdad entre hombre y mujeres está lejos de ser una realidad. Esta falta de igualdad fue el punto de partida de mi propuesta. Como ceramista, elegí crear un gran campo compuesto de calas de cerámica (es una flor típica en Asturias). Paralelamente, durante varios meses saqué fotos a diversas mujeres a lo largo de todo el territorio asturiano. Para la fotografía, cada mujer sujetaba en las manos una de la cala de cerámica y se mostraban libres como deseaban. El hecho de elegir una flor, también me permite hacer un guiño al himno asturiano, que por otra parte es bastante machista, ya que no hace falta que ningún hombre se suba al árbol para darle la flor a su morena.
La instalación consiste en el campo de 500 calas de cerámica. Paralelamente, en una pantalla se proyecta en bucle un video con las fotos de todas las mujeres que quisieron participar en el proyecto.
Cécile Brillet, 2022
Paz en la guerra
PAZ EN LA GUERRA
2021
Se denomina «paz» al convenio o tratado que pone fin a la guerra. En el pasado, Europa fue escenario de guerras fratricidas entre hermanos. Puede parecer incluso una contradicción presentar las armas como una herramienta para buscar la paz. Las tenemos, pero no las usamos. Las podríamos utilizar, pero preferimos el diálogo. Incluso las podríamos destruir, porque somos tan civilizados, que sabemos que no serán necesarias. Las armas como garantía de paz, de defensa, nunca de ataque. De ahí el color blanco virginal, de pistolas, metralletas y granadas y proyectiles.
La hoja de arce tiene otras connotaciones. Su color rojo simboliza la sangre derramada. El color blanco personifica la paz entre los pueblos que comparten un mismo lugar.
El arce ha sido y es un árbol especial en muchas culturas: símbolo de amor en los países del “cercano” Oriente y leyendas que cuentan cómo el alma de un ser humano renacía en este árbol.
La Fábrica de armas de Oviedo es parte de nuestro pasado, y como la cerámica, formará parte de nuestro futuro. Paz en la guerra. ¡No hay guerra sin paz!
Palabras prestadas
PALABRAS PRESTADAS
2018
Gracias a esta instalación, quiero centrarme en el llamado techo de cristal y en la falta de oportunidades (laborales, intelectuales y de desarrollo personal) para las mujeres a lo largo de los siglos, e incluso sigue ocurriendo en el presente. Dicen que la historia siempre la escriben los ganadores, y en este caso, la mujer ha sido tradicionalmente la perdedora, porque, aunque ha habido muchas mujeres que han sido capaces de destacar, hay una infinidad de ellas que no han podido, pese a haberlo merecido, y otras quizás no han osado porque consideraban que ése no era su sitio lógico en el curso de la historia.
El llamado techo de cristal hace alusión a la limitación velada del ascenso laboral de las mujeres dentro de las organizaciones, que limita sus carreras profesionales y les impide seguir avanzando Estos impedimentos no sólo son sociales, sino también familiares, educativos y personales. Veo a la mujer como un objeto atado a hilos imaginarios que la sujetan y le imposibilitan grandes movimientos. Solo son posibles los grados de libertad en algunas direcciones predeterminadas, las que interesan, y en un espacio delimitado.
Alegato final: Pues bien, las mujeres no queremos estar discriminadas, ni positiva, ni negativamente, queremos ser nosotras mismas, tener nuestro estilo y que la sociedad se beneficie de nuestro quehacer y de nuestro talento.
La instalación es en una gran estructura metálica de 8 metros cúbicos. En su interior, van a ir unos 100 discos blancos de cerámica, cada uno grabado con un nombre de mujer: mujeres famosas que a mi personalmente me han podido inspirar a lo largo de mi vida, y también mujeres anónimas con las que me encontré y que buscaban poder cumplir su meta a pesar de los obstáculos encontrados en el camino por el simple hecho de ser mujer. 8 mujeres de cerámica observan esta jaula. Están también limitadas de manera simbólica (ojos vendados, manos atadas, piernas atadas, boca tapada…)
Nueces de california
NUECES DE CALIFORNIA
2008-2017
¿Habéis pensado qué ocurriría si no hubiésemos inventado las palabras, la expresión escrita? Quizás lo más probable fuésemos personas sin memoria, o con una memoria débil, zombis verdaderos. Con este “Word Land”, o mapa de palabras de la colección de artículos Nueces de California (Juan Luis Fernández-Martínez, 2016), deseo hacer un homenaje a la memoria escrita y a todas esas personas que utilizan las palabras para hacernos pensar, originarnos sensaciones contradictorias, sentimientos diversos, de amor y odio, de pena y alegría, de fealdad y belleza, de duda, único camino hacia la sabiduría.
Independientemente de las culturas y de los idiomas, todas las palabras son prestadas, porque vehiculan conceptos que mágicamente son universales: no importan pues los fonemas.
La obra es una instalación compuesta de CDs de cerámica que alternan de modo aleatorio con CDs reales y con pequeños domos de cerámica formando un paisaje o mapa de palabras. Los CDs de cerámica están impresos con palabras de barro sacadas de la colección de artículos
contemporáneos Nueces de California. Los domos han sido realizados con moldes y decorados con bajo esmaltes.
La palabra escrita digitalmente contrasta con las palabras impresas sobre barro, origen de la historia de las civilizaciones. Cuenta la historia como después de recibir los Diez Mandamientos, Moisés bajó del monte Sinaí y se encontró al pueblo de Israel adorando al becerro de oro, por lo que el profeta arrojó las tablas enojado con ellos . Siglos más tarde seguimos adorando al mismo becerro. Éxodo Digital de discos vírgenes que contienen una vida aun por grabar.
Palabras de barro
PALABRAS DE BARRO
Cerámica + Poesía
Cécile Brillet, 2005-2008
Dentro de la línea de escultura y cerámica artística, desarrollé el proyecto Palabras de Barro de cerámica conceptual asociada a poesía, creada por Juan Luis Fernández Martínez, que incluye las series Mundo Circular, Nada y Buscando el Orden. Dicha colección está constituida por murales cerámicos y esculturas de pequeño y gran formato de gres esmaltado, y que se caracteriza por una investigación del color, de los volúmenes y de las texturas. Muchas de las piezas sirvieron de soporte para la creación de poesías, existiendo una sinergia perfecta entre materia, concepto y palabra. En ocasiones, la poesía fue la semilla y la escultura el soporte. En otras claramente al revés, la poesía se crea exclusivamente en honor a la escultura, creando un toma y daca creativo que estuvimos investigando. La inercia del barro se une al de la palabra escrita, contrato definitivo con el futuro. Al mismo tiempo la fragilidad del soporte motiva que nada sea totalmente definitivo, la materia y la palabra pueden saltar en añicos..
